自带滤镜的画家
他27岁开始学习画画
对农民、对田野生活、对乡村风光
有着很高的绘画热情
尤其是对乡村的花尤为喜欢
比如向日葵、鸢尾花、豌豆花等
...
他的一生画过864张油画
1037张素描
150张水彩画
你们知道他是谁吗？
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梵高
文森特·威廉·梵·高(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)，后印象主义的先驱，他深深影响了二十世纪的艺术，尤其是野兽派与表现主义。
代表作有《星月夜》、《麦田群鸦》、《悲哀》等。
不可不知的个人经历
1853年3月30日，梵高生于荷兰南部布拉邦特的津德尔特市集中心的牧师公馆，他的生日是他一出生便夭折的哥哥的忌日，于是母亲给他起了和哥哥同样的名字，以纪念家里出生的“老大”。
梵高称自己的童年时代颇为不幸，比如父亲对他严格的教育，带有侮辱性的讽刺，阴郁贫瘠的生活环境和被打散的母爱。他就像一棵发育不良的小树苗，得不到母爱的精心照顾和父爱的滋养，所以使得梵高逐渐形成了自卑、冷漠、孤独、固执和敏感的性格。
作品背后的故事
鸢尾花
这幅《鸢尾花》被称为梵高在圣雷米时期最伟大的作品之一，线条细致而多变，色彩丰富，有点忧伤、孤独和不安，甚至有一种近乎挣扎的姿态。鸢尾花原本是很平凡的植物，但梵高赋予了它丰富的色彩以及永恒的生命力，是这位一生都在痛苦与挣扎中度过的画家对大自然的赞美，对美好生活的向往，仿佛是一位黑暗中孤独的舞者内心无声的倾诉。整个画面充满律动及和谐之美，洋溢着清新的气氛和活力。
向日葵
梵高通过向日葵向后人传递着一个信息：怀着感激之心对待家人；怀着善良之心对待他人；怀着坦诚之心对待朋友；怀着赤诚之心对待工作；怀着感恩之心对待生活；怀着欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若阳光的向日葵。
梵高的一生几乎都被挤迫在命运的边缘，饱尝世态炎凉和接踵而至的创伤，但他反复鞭策着自己在逆境中寻找阳光，更强悍地成长。带着对梵高苦难人生的理解，再度审视这幅作品，眼前的向日葵不再是简单的植物，而是诚挚且热烈绽放着的生命，犹如梵高本人。梵高通过描绘向日葵，向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。
梵高画作之所以色彩特别，只因他自带滤镜
星月夜
一位日本大师在一次关于视觉缺陷的演讲上说，他为了让自己对视觉缺陷有更好的理解，就站在一个被照亮的房间里观赏梵高的画，他发现这幅艺术品转化为另一幅更好的艺术品了。在视觉有缺陷的人眼里，梵高作品中不协调的颜色、变形的线条都不见了，每一幅画中的线条都是如此精致，每一个阴影都恰到好处。
他再看梵高的画都会透过专门给色盲用的眼镜去看，他也会跟别人说自己的想法，然后让别人也用自己的这副眼镜看梵高的画，其实梵高的作品在视力有缺陷的人眼里是更好的。
作品展览
最后一幅作品
树根
此前人们都认为梵高最富有象征意味的《麦田群鸦》是他最后的作品，而《树根》的认定颠覆了人们长久以来的看法。
《树根》是梵高生前的绝笔之作，也是他生前的最后一幅作品。这幅画是梵高自杀前几个小时在此处写生所画。1890年7月29日黎明，梵高在弟弟提奥身边死去，当时他只有37岁。
《树根》写生地点位于巴黎近郊的奥维尔镇，距离梵高故居不远。此处现在立起了一块牌匾，以示它与梵高死亡的关联。
（以上图片及部分内容来源于网络）
随着时间的推移
梵高的作品得到了越来越多人们的肯定
他画笔下质朴、自然的风景
给人们留下了十分深刻的印象
人们把他称为“最纯粹的画家”
本期就介绍到这里啦！
下期我们走进莫奈的世界
探寻光与色的完美融合
文案提供：青少年阅读体验中心
