ARRIVAL

Belgian ContemporaryPainting Exhibition

一场跨越山海的艺术抵达

An Artistic Voyage Across Continents

2026年8月21日，盛大启幕

欢迎您来！

　　诚邀您于8月21日（本周五）下午3点，莅临天津空港美术馆（空港文化中心一层综合展厅），共赴“抵达：比利时当代绘画四人展”的开幕现场。

　　作为2026中比建交55周年暨中比文化艺术交流年系列展览的重磅篇章，本次展览集结了米歇尔・莱昂纳迪、娜塔莉・科尔特、丹尼埃尔・斯吕思与曲良臣四位艺术家的驻留创作成果。

　　开幕当日，四位艺术家将亲临现场，与观众面对面互动、合影，让我们在夏末午后，一同触摸跨文化对话的鲜活温度，在色彩与线条中感知中欧艺术交互的深厚脉络。

　　期待与您相见！

01展览概况

2026中比建交55周年暨中比文化艺术交流年系列展览

抵达：比利时当代绘画四人展

展览时间

2026年8月21日— 2026年9月20日

展览地点

天津空港美术馆（空港文化中心一层综合展厅）

参展艺术家

米歇尔・莱昂纳迪Michel Leonardi

娜塔莉・科尔特 Nathalie De Corte

丹尼埃尔・斯吕思Daniel Sluse

曲良臣Liangchen Qu

艺术出品人

曲良臣Liangchen Qu

学术主持

包贵韬Bao Guitao

策展人

于童Yu Tong、叶子Ye Zi

主办单位

天津港保税区文化教育局

天津港保税区商务局

承办单位

天津港保税区文化中心

阿登高原文化发展有限公司ADGY

天津自贸区国际艺术品保税服务中心FREESTART（TJ）

支持单位

比利时瓦隆大区外贸和外国投资总署

荷比卢商会

比利时列日皇家美院

比利时根特大学驻京代表处

意大利鲁宾基金会

天津美术学院

鲁迅美术学院美术博物馆

阿登高原手工艺

海上美术馆

方得技术（沈阳）有限公司

米歇尔·莱昂纳迪艺术工作室ML

丹尼埃尔·斯吕思艺术工作室DS

02展览前言

抵达：比利时当代绘画四人展

文/包贵韬

　　全球化艺术生态中，艺术家驻留项目成为跨文化对话的动态空间。中欧艺术交流从展陈互访走向创作互渗。本次展览“交互场域”集结米歇尔・莱昂纳迪、娜塔莉・科尔特、丹尼埃尔・斯吕思、曲良臣的创作，展示他们在中国驻留的成果和艺术脉络的延展。

　　跨文化驻地创作超越符号移植，不以在地化为重点。成熟艺术家在异质语境中让创作逻辑获得新参照。四位艺术家的实践印证此交互：他们以完整脉络进入中国语境，通过日常创作融合文化经验，产出保有特质且含新语境回响的作品。

　　米歇尔・莱昂纳迪锚定绘画本体探索，以极简几何形态构建知觉空间。从纸本到布面到装置，遵循形式逻辑，减法引导精神观照。驻留期间，东方美学隐性参照其极简哲思，推动语言提纯，在黑白系列中抵达普遍精神表达。跨文化交互发生在深层，唤起知觉共鸣。

　　娜塔莉・科尔特以自然与生命为母题，延展抽象语言。她将自然感知转化为画面节律，线条、色块、痕迹体现生长印记。女性视角融入笔触，构建感官世界。驻留中，作品与东方写意美学隐秘契合，以生命体验共通性完成跨文化对话。

　　丹尼埃尔・斯吕思在理性秩序与感性自然间走出法度与诗意道路。创作深植欧洲现代主义形式传统，关照自然生命。几何结构、色块排布传递形式抽象，实则提炼自然形态。频繁往返中欧，以创作者、教育者、组织者身份搭建交流桥梁。跨文化交互是平等互鉴，让艺术脉络开阔。

　　曲良臣创作是单色平涂与无厘头符号的关系，寻求减法达致宁静。作为青年艺术家，跨文化背景让其视野独特。他试图在全球化中找到举重若轻的表达，平行时代又不以介入为前提，实现离开“现场”的艺术建构。

　　四位艺术家诠释“交互场域”内涵：跨文化对话不是差异展演，而是主体尊重与精神激活。莱昂纳迪以形式语言跨越壁垒；科尔特以诗意表达连接情感；斯吕思以理性建构呈现共鸣；曲良臣以极简平面规避经验侵入。他们在新语境中让艺术脉络更清晰厚重。

　　全球化中，文化隔阂与共鸣并存。基于个体实践的艺术交流超越展览意义。本次展览在天津空港美术馆呈现比利时艺术家驻留创作，是中欧艺术交互的样本。愿观众感知差异，触摸共通精神内核。

03艺术家介绍

米歇尔·莱昂纳迪 Michel Leonardi

　　米歇尔·莱昂纳迪（Michel Leonardi）是来自比利时的视觉艺术家、版画家及建筑设计师。1951年出生于比利时列日省，毕业于圣卢克·列日艺术学院造型艺术系，并任该院教授。长期以来，他以跨越绘画、版画与空间设计的艺术实践，探索视觉形式与精神感知之间的深层关系。

　　莱昂纳迪的创作始终围绕绘画本体展开，以极简的几何结构、纯粹的黑白关系以及高度凝练的视觉秩序，构筑属于个人的知觉空间。在他的艺术世界中，形式并非对现实的再现，而是一种通向内在精神的路径。从纸本、画布到空间装置，他不断通过“减法”的方式剥离多余元素，使线条、比例与节奏成为连接观看者与作品之间的精神媒介。

　　其作品被比利时列日省、IKOB当代艺术博物馆以及中国、美国、意大利、德国、法国、葡萄牙、土耳其、以色列等多个国家的重要机构及私人收藏。作为欧洲当代艺术的重要实践者之一，莱昂纳迪持续在极简主义传统与个人视觉哲学之间寻找新的可能。

娜塔莉·科尔特 Nathalie De Corte

　　娜塔莉·科尔特（Nathalie De Corte）是来自比利时的当代艺术家。1970年出生于比利时，毕业于列日皇家高等美术学院造型艺术高级硕士课程。她长期活跃于欧洲当代艺术领域，曾多次参与个人展览及国际群展，其作品被多个国家私人收藏。

　　科尔特的艺术创作以自然、生命与存在感知为核心，通过抽象绘画语言探索人与世界之间微妙而持续的联系。她将自然中的生长轨迹、流动节奏与生命经验转化为画面中的线条、色彩与肌理，使绘画成为一种关于感知与记忆的视觉诗篇。

　　在她的作品中，形式并非对自然的直接描绘，而是经过内在转化后的精神映射。自由的笔触、层叠的色块与偶然生成的痕迹，共同构筑出充满生命律动的抽象空间。女性艺术家的细腻感知融入创作过程，使作品在力量与柔韧之间呈现独特的情感维度。

丹尼埃尔·斯吕思 Daniel Sluse

　　丹尼埃尔·斯吕思（Daniel Sluse）是来自比利时的重要当代艺术家、版画家及艺术教育家。1954年出生于比利时，1977年毕业于比利时列日皇家美术学院，后担任担任列日皇家美术学院院长。长期以来，他活跃于欧洲当代艺术领域，并在艺术创作、教育实践与国际文化交流中发挥着重要影响。

　　斯吕思的创作建立于欧洲现代主义形式传统之上，在理性秩序与自然感知之间寻找独特的视觉平衡。他以几何结构、色彩关系与空间构成为核心语言，看似抽象的形式背后，蕴含着对自然生命形态的观察与提炼。规则与自由、结构与诗意，在他的作品中形成持续的张力，使绘画成为连接人与自然、感知与精神的媒介。

　　作为艺术家、教育者与文化交流推动者，丹尼埃尔·斯吕思长期往返于不同文化语境之间，以开放的艺术实践搭建东西方交流的桥梁。在跨文化对话中，他强调平等互鉴与深层理解，让艺术语言在不同文明之间不断延展。

曲良臣 Liangchen Qu

　　曲良臣（Liangchen Qu）是一位具有跨文化背景的当代艺术家、艺术推动者。1985年出生于中国辽宁丹东，2001年前往比利时深造，2007年毕业于比利时列日皇家高等美术学院版画系，并于同年获得该校独立制片与影视艺术系硕士学位。

　　长期以来，曲良臣活跃于中欧艺术交流领域。2017年，他创立阿登高原国际艺术中心，致力于推动国际艺术家交流与当代艺术发展；同时创立阿登高原文化发展有限公司及FREESTART艺术品保税仓，构建连接艺术创作、国际展览与艺术品交流的综合平台。其艺术作品曾在比利时、德国、荷兰、葡萄牙、俄罗斯等多个国家展出，并被国际收藏家收藏。

　　曲良臣的艺术实践围绕单色平涂与非逻辑符号之间的关系展开。他通过极简的视觉方式削减叙事，以纯粹的色彩、平面结构与象征性符号建立独特的艺术语言。在看似轻盈的形式背后，作品探讨的是图像、意义与当代生活之间的微妙关系。

　　他的创作，是对当代视觉经验的重新审视：在减法中寻找宁静，在距离中保持思考，在东西方文化交汇之间探索属于自身的艺术路径。